outdoor festival

Hier, jetzt“, so der Titel dieser sechsten Ausgabe des Festivals, zielt darauf ab, Zeit und Raum als die ultimativen Dimensionen, auf denen unsere Erfahrung strukturiert ist, in den Mittelpunkt der Reflexion zu stellen.

Hier und Jetzt, ein etablierter Ort und eine etablierte Zeit. Ein einzigartiger, nicht reproduzierbarer Moment, der die verschiedenen Zeitebenen umfasst: die Vergangenheit der Kaserne, die Gegenwart des künstlerischen Schaffens und die zukünftige Erneuerung des Raumes; und ein Ort, der kein einfacher Behälter, sondern ein echter Inhalt ist.

Die ehemalige SMMEP-Kaserne (Military Precision Electronic Material Plant) in der Via Guido Reni, die Anfang der neunziger Jahre verlassen wurde, wird zum Instrument, mit dem das Festival verschiedene Erfahrungsprozesse in Gang setzt: den Akt der Raumtransformation, die Wahrnehmung einer Übergangshandlung, Interaktion mit den Werken selbst, die gemeinsame Nutzung eines regenerierten Ortes, die aktive Teilnahme von Künstlern und Klassen während der Outdoor Camp-Workshops.

In einem bestimmten Moment präsent sein und Raum und Zeit im Dialog erleben, der zwischen den nackten architektonischen Strukturen und den darin enthaltenen künstlerischen Werken entsteht. Werden Sie sich Ihrer selbst bewusst, indem Sie sich durch Transformation auf Raum und Zeit beziehen.

Outdoor selbst ist in ständiger Bewegung. In früheren Ausgaben ist es zu einem Medium ausdrucksstarker und kommunikativer Formen geworden, in dem unterschiedliche künstlerische Erfahrungen, neue Sprachen und kreative Stile zusammengekommen sind, die zunehmend das Interesse der Öffentlichkeit geweckt haben und auf nationaler Ebene zu einem Bezugspunkt für Straßenkunst geworden sind , l Urban Art und neue künstlerische Ausdrucksformen.

Die Auswahl der Künstler für diese Ausgabe basiert auf dem Wunsch, die Kunst so umfassend wie möglich abzubilden, angefangen bei der Straßenkunst, die seit jeher das Wesentliche des Festivals ist, bis hin zu anderen künstlerischen Ausdrucksformen. Anlässlich des Festes werden die zahlreichen Lagerhallen der Kaserne in nach Nationen unterteilte Pavillons umgewandelt, in denen die Ausstellung gegliedert ist.
Das chorische und interaktive Projekt von 2501 von Recipient und The Blind Eye Factory, die leeren und abstrakten Formen von 108, die chaotische Raumsättigung von Halo halo, die Dekontextualisierung von Filippo Minelli und die von Lucamaleonte untersuchte Erinnerung. Die Heiligkeit und impulsive Geste von Tilt und die Reflexion über die vergängliche und zyklische Natur der urbanen Kunst von Martin Whatson. Der zeitliche Fluss in Insas Gif – iti und Tinhos Gedanken zur Isolation des Individuums in urbanen Kontexten.
Die Bergung der in den Kasernen gefundenen und von Alexandros Vasmoulakis zu Kunstwerken erhobenen Objekte, die Dekonstruktion und räumliche Neumodulation der grafischen Chirurgie, die perspektivische Deformation von Rub Kandy, die durch Penique Productions geschaffene Entfremdung und die Nutzung des Raums zur Reflexion von Ereignissen von No Idea.
Und schließlich ein von der amerikanischen Fotografin Jessica Stewart kuratiertes Projekt zur römischen Szene mit der Recherche der Künstler Alice Pasquini, Uno und Tommaso Garavini.

Hier soll nun auch eine Reflexion über den Akt des künstlerischen Schaffens und seine Verwirklichung stattfinden.
Das hic et nunc (Hier und Jetzt) ​​des Kunstwerks – von dem Walter Benjamin in Bezug auf die räumliche und zeitliche Einzigartigkeit und Unwiederholbarkeit spricht, die das Kunstwerk besitzen muss, um sich als solches zu definieren – ist das Hauptelement in Outdoor of Wir wollen auf provokante Weise hervorheben, wie diese neuen künstlerischen Ausdrucksformen und Modalitäten diese Eigenschaften besitzen.